CodeKY no solo vende obras de arte, crea un espacio para vivir entre el arte. Forma el gusto.
— Yulia, ¿cómo empezó CodeKY?
Todo empezó en su momento con una idea muy simple: quería que la gente se enamorara del arte contemporáneo, que se interesara por él. A mí siempre me interesó no solo la obra en sí, sino también la persona que la trajo al mundo: su talento, su historia, el entorno en el que crea, aquello que la inspira.
Luego, de repente, para todos nosotros el mundo cambió. Primero la pandemia, después la guerra llegó también a Ucrania, donde están mis raíces. El mercado ucraniano prácticamente se detuvo y, con el tiempo, hubo que poner el proyecto en pausa.
Pero durante ese tiempo la idea misma se hizo más profunda.
Hoy CodeKY ya no se desarrolla únicamente como un espacio dedicado solo al arte contemporáneo: incorporamos en la plataforma toda una gama de propuestas para la decoración de interiores. Hemos construido un equipo moderno, mis socios en el proyecto y yo, y gracias a nuestros esfuerzos conjuntos el proyecto vuelve a vivir y a desarrollarse. Además, durante la guerra nos apoyó el mecenas y coleccionista de Portugal Paulo Tavares..
Creamos un espacio en el que el arte entra de forma natural en la vida cotidiana.
— ¿Y cómo posiciona hoy CodeKY? ¿Plataforma, marketplace, galería?
Probablemente ninguna de estas definiciones nos encaja del todo. Sí, en CodeKY se pueden encontrar y comprar objetos. Pero yo nunca quise crear simplemente una tienda online más. Queremos crear un entorno.
Aquí se encuentran el arte, los objetos de interior, los muebles, la luz, la decoración, el vintage, el resale, las joyas y los accesorios. Pero no nos interesa la cantidad de categorías, sino cómo se combinan entre sí. No queremos ser un lugar donde hay mucho de todo. Queremos ser un lugar donde está bien elegido.
— Habla de la elección. ¿Es esa su posición curatorial?
Sí. No me interesa simplemente mostrarle un objeto a una persona, sino darle la posibilidad de verlo.
¿Por qué está aquí este objeto? ¿Quién lo creó? ¿Qué tiene de especial? ¿Por qué se ve bien precisamente en este espacio o junto a otra pieza?
No queremos dictar: «Esto es bello y esto no». Nos interesa más abrirle el contexto a la persona y dejar que ella misma sienta la diferencia.
— Yulia, usted habla a menudo del gusto. ¿Qué es para usted el gusto en general?
El gusto no es un conjunto de reglas ni la capacidad de distinguir lo caro de lo barato. Es la capacidad de ver la proporción, la calidad, el material, la luz, la historia, el talento.
Y además, la capacidad de elegir no porque esté de moda o sea lo habitual, sino porque comprendes y sientes por qué esa pieza te resulta cercana.
No tengo ningún deseo de dictarle el gusto a una persona. Quiero darle la posibilidad de ver más.
Y aquí me resulta cercana la palabra «casta». No el origen. No el dinero. No el estatus social.
La casta es aquello que no se puede comprar junto con un objeto caro. Se manifiesta en la manera de hablar, de mirar, de elegir, de tratar a las personas, al espacio, a las cosas. En la naturalidad y la espontaneidad. En la dignidad. En la capacidad de no tener que demostrar el propio valor.
— ¿Por qué es tan importante para usted la belleza?
Porque no la percibo como un adorno de la vida.
La belleza para mí es una forma de sentir el mundo.
Puede estar en un cuadro, en un sillón antiguo, en la arquitectura, en la luz, en un tejido, en una joya o incluso en un objeto muy sencillo, pero hacia el que el corazón siente atracción.
Me gusta cuando una persona no solo se rodea de cosas bellas, sino que empieza a notarlas: el material, la forma, la edad, la historia, la mano del maestro. Y a delinear con ellas el espacio en el que existe y que ella misma crea..
Quizá por eso me cuesta separar la belleza y el intelecto.
El intelecto permite ver más, y la belleza le da a eso una dimensión emocional.
— ¿Es decir, para usted el arte no existe separado de la vida cotidiana?
Exactamente.
Por eso, junto al arte, en CodeKY existen la decoración del hogar, el diseño, el vintage y el resale de objetos de interior.
No los dividimos en «alto» y «secundario».
Un buen objeto es capaz de contar sobre la época, la cultura, el material, la tecnología, el autor y la persona que lo eligió.
El resale para nosotros tampoco es una simple reventa. Es la posibilidad de continuar la historia de las cosas buenas, devolverlas a la vida contemporánea y permitirles encontrarse con una nueva persona y un nuevo espacio.
Queremos crear un entorno donde el arte no exista separado de la vida y el diseño no exista separado de la cultura.
— Y además en CodeKY hay joyas y accesorios. ¿Es ya el territorio del estilo personal?
Sí.
Presentamos a los usuarios joyas y accesorios creados por maestros y diseñadores: joyería personalizada, bolsos, cinturones, gafas, bufandas y pañuelos.
Me resulta cercano el concepto de la couture, pero no en el sentido de la alta moda y la pasarela.
Para mí el concepto de "couture" es el principio de la unicidad. Cuando una pieza no se crea para la producción masiva, sino que nace de una idea, de la maestría y del deseo de hacer algo especial. A veces en un único ejemplar, a veces en una cantidad muy pequeña.
Una joya o un accesorio puede ser una obra de arte autónoma, parte de un look o un objeto con su propia historia.
Invitamos a los maestros y diseñadores a presentar su creación en CodeKY, y a los coleccionistas, a descubrir a nuestra audiencia joyas raras e interesantes de sus colecciones.
Así se encuentran el talento del autor, la pieza y la persona capaz de verla.
— En la plataforma CodeKY también hay artistas jóvenes. Usted puso en marcha un concurso para jóvenes creadores; es su actividad de mecenazgo como proyecto. ¿Por qué es tan importante para usted esta dirección?
Porque el talento y la oportunidad no son lo mismo.
Lanzamos un Open Call para estudiantes de instituciones de enseñanza artística, porque queremos encontrar autores talentosos al comienzo mismo de su camino profesional y apoyarlos.
A veces a una persona le hace falta una sola oportunidad: que la vean, que presenten su creación, que la pongan en contacto con las personas necesarias, que le den un contacto profesional, que la ayuden a entender hacia dónde avanzar.
Quiero que CodeKY pueda convertirse en ese primer punto profesional.
Junto con los socios planeamos crear en el futuro un fondo de apoyo a los artistas jóvenes e implicar en ello a mecenas, pero esos son proyectos de mayor escala del futuro. Por ahora trabajamos dentro de los límites de la plataforma y de sus posibilidades. Me gusta la idea de que algún día podamos decir:
«Los vimos antes de que los viera el mundo entero».
— ¿Resulta que alrededor de CodeKY se está formando poco a poco toda una comunidad?
Es justo lo que quiero.
El artista, el joven talento, el diseñador, el maestro, el coleccionista, el curador, la persona que apenas empieza a conocer el arte, el mecenas, el equipo de CodeKY: todos nosotros podemos ser parte de este sistema.
No una tienda alrededor del arte, sino una comunidad alrededor de la cultura y dentro de un entorno cultural..
Para que el artista encuentre a su espectador; el diseñador, a su afín y a su cliente; el coleccionista, a quien de verdad le interese su pieza.
Y para que la persona que antes pensaba que el arte y el diseño «no son para ella» descubra de pronto su propia mirada e intente crear un espacio para sí misma, revelar la belleza dentro de sí.
— Yulia, ¿qué papel desempeña usted en este sistema?
Soy la autora del proyecto. Supongo que genero ideas.
Me gusta inspirar y unir.
Al artista, con la oportunidad. Al coleccionista, con quien sea capaz de apreciar su colección. Al autor joven, con el entorno profesional. Al objeto, con el espacio en el que realmente suene.
Pero CodeKY nunca fue ni es el proyecto de una sola persona.
Tengo mi visión, mi historia y mi mirada. Pero el proyecto existe gracias a las personas que trabajan a mi lado y junto a mí y que creen en él. Son precisamente el equipo y mis socios quienes convierten la idea en un sistema vivo. Es nuestro trabajo conjunto. Sus miradas y sus deseos también coinciden con mi propia visión...
— ¿El nombre CodeKY está relacionado con usted personalmente?
Sí. En ese sentido, CodeKY es mi código personal: mi mundo, mi estética, mi gusto, mi actitud hacia la belleza y la cultura.
Pero no es un blog personal ni un espacio donde intento imponer a la gente mi propia idea de lo bello.
Mi mirada es solo un punto de vista.
Me resulta mucho más interesante cuando una persona entra en CodeKY, mira y poco a poco descubre ya su propio gusto.
— Ahora CodeKY va más allá del mercado ucraniano; mejor dicho, ¿ya venden en Francia, España, Italia?
Sí. La guerra integró rápidamente a los artistas ucranianos con las instituciones europeas y sus colegas. El tiempo hoy dicta la creación de proyectos culturales de integración, lo que nos impulsa a crear más activamente un espacio internacional para el desarrollo y la ampliación de las posibilidades de la plataforma.
Las cosas bellas nunca conocieron fronteras. Y el buen gusto, mucho menos.
Quiero que CodeKY sea un lugar donde se encuentren distintas culturas, épocas y autores contemporáneos.
— ¿Y qué quiere que sienta una persona al entrar en CodeKY?
Quiero que no venga solo con la idea: «Necesito comprar algo». Quiero que se detenga.
Que vea un cuadro, un sillón, una lámpara, una joya, un objeto antiguo, un accesorio insólito o todo un espacio.
Y que piense:
«Oh, esto es sobre mí».
O incluso:
«Nunca antes lo había mirado así».
La compra puede ser un resultado. Pero para nosotros no es el único objetivo.
A mí me interesa mucho más el momento en que una persona empieza a ver el mundo un poco de otra manera.
— Y aun así, si le pidiéramos formular CodeKY en una sola frase?
No les vendemos belleza.
Vivimos en un espacio de belleza y les invitamos a nuestro universo.
Y probablemente por eso CodeKY para mí no es un catálogo de objetos.
Es una invitación a un espacio donde se puede vivir entre el arte, conocer a personas talentosas, descubrir nuevos nombres, encontrar objetos con carácter y formar poco a poco la propia mirada.
No queremos crear un uniforme del gusto.
Queremos dar a la persona la posibilidad de crear su propia mirada.
Porque, al final, CodeKY no se trata de decirle a la persona qué le gusta.
Se trata de ayudarla a que un día ella misma vea la belleza de la creación.